2024 年 8 月 21 日，遊戲企劃兼遊戲開發研究者知久溫，在 CEDEC 2024 的第一天，以「明天就能用到，經常在海外文獻出現的 Level Design 用語」為題，向大家介紹了 13 個關於 Level Design 的常用用詞，藉此也可以順便讓聽眾認識一些有關 Level Design 的概念。
提到為什麼要介紹海外用語，主要是國外對於蒐集 Level Design 的相關討論或是研究文獻，擁有相對豐富的資源。但有些開發者如果想要查找這些海外資料，有時候會陷入不知道該用什麼英文名稱來搜尋的困境。有鑑於此，本演說的目的就是整理解釋一些 Level Design 經常出現的術語，希望可以成為有幫助的資訊。
LEVEL DESIGN 的概念
在日本，Level Design 一詞根據專案和業務類型可能會有不一樣的含義，例如「關卡配置」、「難度調整」或是「成長設計」，很難用一個絕對的定義去描述它。而在英語圈，Level Design 雖然也存在著些許不同的解釋，但大致上來說，它普遍指的是「關卡設計」。
在這場演講當中，講者對於 Level Design 的解釋是「透過架構設計以及內容配置來製作出有趣的關卡」，主要會分成三大類來介紹，分別是：
挑戰的配置與節奏控制
挑戰指的是玩家需要克服的戰鬥、解謎，或是陷阱等等。開發者應該透過情境、節奏的安排，讓玩家感受到適當的挑戰，並維持對遊戲的興趣直到結束。
間接引導玩家行動
透過誘導讓玩家自然地發現新事物，利用地標激發玩家的探索心，增加玩家前進的動力，並一步步引導他們進行下一個任務。
以互動方式接觸故事與世界觀
為玩家創造與環境互動的機會，除了可以提升整個遊戲世界的存在感，也可以增加對於遊戲的沉浸度。
希望可以記住的13個用詞
1、Beat Chart（節奏圖表）
Beat 指的是玩家在遊戲關卡或任務中體驗的最小元素，例如一個敵人、一個機關，或是一段解謎任務，將這些元素統整起來的圖表就稱為 Beat Chart（或 Beat Sheet）。以下圖的例子來看，會包含世界名稱、場景時段、故事、遊戲概念、預計遊戲時間，以及畫面色調…等資訊。此外還有敵人與陷阱的出現時機控管。將這些內容整理在一張表格上，可以很輕鬆的掌握並調整關卡內容。
2、Intensity Graph（強度曲線）
Intensity Graph 利用圖表顯示遊戲中緊張感或難度的變化，也被稱為 Tension Graph（張力圖），在好萊塢電影的劇本理論中很常出現這種圖表，像是三幕式的敘事設計也是其中一種結構。Intensity Graph 透過緊張感的起伏來鋪陳劇情的高潮，在《Left 4 Dead》當中，遊戲會根據玩家的表現，改變感染者的出現時機、要鎖定的玩家目標，以及休息時間…等內容，藉此調整遊戲難度。
《風之旅人》的設計文件將 Beat Chart 以及 Intensity Graph 結合起來。
3、Level Diagram（關卡圖表）
Level Diagram 會基於前面的 Beat Chart 以及 Intensity Graph，簡要設計出該關卡的房間、通道，以及事件的概念圖。這是在正式繪製詳細的佈局圖之前，用來快速確認空間大小、連接關係，以及事件頻率的簡易圖表。將房間與通道用不一樣的顏色區分，可以更容易設計空間的交替節奏。
此外，還有一種類似的圖表叫 Bubble Diagram（氣泡圖），由圓形以及線條構成（如下圖右下），有時候會使用這種簡易形式來做設計。
4、Critical Path（關鍵路徑）
Critical Path 指的是預期玩家會選擇的理想最短路徑，這概念通常用於像是《戰神》這樣的一本道類型遊戲作品。在下方的範例圖中，橙色代表 Critical Path，這條路線就是遊戲開發者希望玩家通過的正確路徑，黑色則是玩家可以自由探索的支路。
另外有一個類似的詞彙叫 Golden Path（黃金路徑），講者表示他查閱了許多網站以及文獻，雖然有些地方的解釋略有不同，但整體的意義大致上與 Critical Path 一樣，可以放心地理解為相似的東西。
還有一個詞彙叫 Flow，這邊的 Flow 不是指沉浸其中的「心流」狀態，而是解釋為「流暢度」，可以想像是水流或是車輛行駛時的順暢感，代指玩家在場景中可以流暢移動的程度。同樣在上面那張圖片的左下方有兩個俯視的轉角圖，藍色代表玩家的視野。左邊的轉角是直角，玩家的操作會接近直角轉彎，視野的盲區也很多，若是將轉角設計成較緩和的曲線，可以讓搖桿的操作比較輕鬆，並擁有更廣的視野範圍，這種設計會被認為流暢度更好。
5、Blockout（區塊化設計）
Blockout 是指關卡設計師按照數據標準，很快速的利用無材質多邊形設置場景，來測試實際遊玩是否能符合設計的遊戲體驗。這種設計流程隨著 Unity 等工具的推廣，知名度也慢慢上升，也有人將這個設計方式稱為 Grayboxing 或是 Whiteboxing，大致上是相同意義。
6、Gating（門檻／障礙）
Gating 的概念源自於 Gate（閘門），指的是阻擋玩家推進遊戲，用來控制節奏的設計。包括門、柵欄、高台、崎嶇的道路、封鎖的橋樑，阻擋在路上的強敵…等等，都是 Gating 的一種。而 Gating 按照形式還可以進一步區分為 Hard Gate 和 Soft Gate。
Hard Gate 是指可以確實阻止玩家的障礙，像是上鎖的門，或是無法跳過的懸崖。反過來 Soft Gate 只是讓玩家的移動變得比較緩慢而已，用意是要阻止玩家隨意前進，在一定程度上控制進度。像是開啟沉重的門、爬很長的梯子，或是在《最後生還者》中，與跟隨的 NPC 慢慢聊天走路的情節，也是屬於 Soft Gate 的一種。
下面繼續介紹幾個有關的術語：
Lock & Key
就是文字意義上的「鎖與鑰匙」機制，大致上可以歸類為 Hard Gate，像是要打開某個門會需要特定的鑰匙、道具，或是需要特定的能力，甚至是劇情上的條件觸發，這些就叫做 Lock & Key。
Skill Gate
大致屬於 Soft Gate，這裡的 Skill 指的是玩家自身的操作能力或是技術，沒有這些就無法通過門檻。例如需要三段跳的高台，雖然三段跳一開始就可以使用，但只有可以熟練運用的玩家可以跳上去，這就是一種 Skill Gate。
Valve
Valve 是一種只能單向通行的障礙，通過之後返回的路徑將會封閉而無法回頭，也叫做 One-Way Gate。像是從高處跳下，或是通過後會崩塌的橋樑都是一種 Valve。
7、Encounter Design（遭遇設計）
這是跟遊戲戰鬥相關的術語，指的是通過空間設計和佈局構成，來展開和拓展遊戲的戰鬥核心設計。「Encounter」的意思是與敵人的相遇以及如何應對，所以這部份的設計會影響到玩家的策略以及行動，其中還有幾個跟地形相關的術語。
Cover
就是「掩體」，是很典型的設計，FPS 類遊戲作品玩家應該相當熟悉。在使用槍械的動作遊戲當中，掩體的配置是十分關鍵的。在《秘境探險》當中，掩體的高度、形狀，以及位置等細節都包含了大量的設計經驗。
Choke Point
中文稱作「咽喉點」或是「瓶頸」，通常位於路口或是門口，空間變得狹窄，容易發生遭遇戰或前線僵持的地方。
Vantage Point
「觀察點」的意思，可以很好地觀察敵人或是障礙物布局的地方，在 PVE 遊戲中，玩家可以在這裡冷靜地觀察情況後再決定接下來的行動。在《最後生還者》或《蝙蝠俠：阿卡漢騎士》中就有許多這種觀察點。此外，有些觀察點可能純粹是為了欣賞美景，這種地方則被稱為 Vista。
8、Point Of Interest（POI，興趣點）
簡稱為 POI，意思是能引起玩家興趣的地點，可能會期待某些獎勵或事件在那裡發生。興趣點不一定要大，可以是小寶箱、營火，甚至是迷宮或商店。這個詞原本來自地圖行業，例如Google地圖上的標記點像是拉麵店，這些也是 POI，後來這個概念被借用到關卡設計當中。
Landmark（地標）是 POI 的一種形式，指的是非常顯眼、可作為目標或參考點的物件，玩家看到這些物件會想要前往探索。例如在《最後生還者》中，透過森林間隙看到的水塔就是一個地標。
另一個類似的詞是 Winnie，源自迪士尼樂園的設計理念。迪士尼樂園裡有許多地標，比如正中央的城堡，或各區的太空山、大雷山等。這些地標在區域內的任何地方都能看到，幫助遊客確定自己的相對位置和方向，防止迷路，這就是地標在設計中的作用。
在《巫師3》當中，有一個稱為 40 秒規則的設計準則，每隔 40 秒玩家就會遇到一個 POI。這個時間間隔可以根據玩家是步行、騎馬還是開車來做調整，目的是為了防止玩家感到無聊，讓他們能定期遇到引起興趣的點。
設計 POI 時需要考慮到節奏感。例如，橙色的點是遠處能看到的地標，會吸引玩家前往。但如果只有一個橙色地標，玩家的選擇就變得單一，會覺得探索缺乏主動性。透過加入綠色和紫色這些吸引力不同的地標，玩家在前往吸引力最強的紫色之前，也可以選擇繞路去探索綠色與橙色，這樣可以激發他們主動探索的動機。這個概念在 2017 年的 CEDEC，任天堂的《薩爾達傳說：曠野之息》演說中被提到，後來在國外的文章中也被大量引用。
9、Breadcrumbs（麵包屑）
來源是童話故事《糖果屋》（德語：Hänsel und Gretel）裡面防止迷路的故事。在遊戲中，Breadcrumbs 是指為了引導玩家，在路途中放置的一些吸引注意的小物件。例如《超級瑪利歐》中的金幣、石板路、破損的圍欄、發光的火炬…等等，都是類似的設計。
10、Affordance（示能性）
這個單字有一點點深奧，美國的知覺心理學家 James Gibson 以及認知心理學家 Donald Norman 都有提出過，但兩者的解釋稍有差異，沒有統一完整的說法。講者在這邊只能介紹在遊戲領域中比較常見的運用方式。
首先要先介紹另一個類似的詞彙「Signifier」，代表讓用戶注意到某些事物存在的設計元素，例如突出顏色、特殊形狀、動態效果或聲音提示，這些都是 Signifier。
而 Affordance 指的就是用戶通過視覺、聽覺等感知 Signifier 後，基於文脈或經驗所產生的行為可能性。例如看到門把就會想開門，看到樓梯就會想上樓，這些都是 Affordance 的典型案例。反之，如果門上有釘板，就會覺得無法打開，這就是一種負向的 Affordance。
11、Environmental Storytelling（環境敘事）
Environmental Storytelling 指的是，通過玩家觀看被安置的物件，去想像「這裡發生了什麼事？」並由此聯想到故事或世界觀的場景。這是一種「少即是多」的敘事方式，這種敘事方式不需要文字，對語言的依賴性很低，也不需要過場動畫，不會打斷遊戲體驗。也可以透過把故事的碎片散佈在各處，讓玩家主動在腦中拼湊這些碎片，構築出完整的故事，這也是另一種形式的敘事體驗。
12、Meaningful Choice（有意義的選擇）
從字面解釋過來就是要讓玩家的選擇有意義，這個概念可以分成兩種形式，第一個是當遊戲提供互動性選擇時，要讓兩邊的結果有所不同。比方說下圖的岔路，如果兩邊的敵人同等強大，那這種情況下選擇並沒有太大意義，無論選擇左邊或右邊結果都一樣。
若是改個配置，左邊只有一名敵人，右邊有許多敵人，但後面藏了一個寶箱。這種配置就可能讓玩家思考說「右邊守得這麼嚴密，是不是有什麼東西？」。這樣的配置可以促使玩家做出思考與判斷，是一種更有趣的分岔選擇。
另一種形式是，會影響故事發展或是與玩家的倫理觀念有關的重大決定，比方說是否要逮捕身為玩家親友的真兇，或是《勇者鬥惡龍 5》中結婚對象的選擇等。這些都是 Meaningful Choice 的延伸。
13、Emergent Gameplay（創發型玩法）
能夠透過玩家行動與遊戲機制的結合，產生超乎開發者想像的遊戲展開，這種類型的遊戲方式被稱為Emergent Gameplay，棋類遊戲、PVP 遊戲如《Overwatch》，或是像《Minecraft》的沙盒遊戲，都屬於這類範疇。
此外還有一種稱為 Immersive Sim（沉浸式模擬）的遊戲類別也屬於 Emergent Gameplay 的一種，這類遊戲通常包含物理運算、化學反應、NPC 互動、道具組合等多種機制，玩家可以獨創性的利用這些機制完成攻略，創造出屬於自己的體驗和通關方式，可以享受到很高的沉浸感。像《Deus Ex》系列、《Hitman》，稍微新一些的《Deathloop》，還有《薩爾達傳說：曠野之息》也具有沉浸式模擬的元素。
以上就是這次演說提到的內容，最後講者也做了簡單的總結，並將相關的參考資料來源整理在下方，有興趣的朋友可以參考。
